Yuri Bashmet, viola
Orquesta Sinfónica de la Radio de Colonia
Semyon Bychkov, director

Sofia Gubaidulina nació en Chistopol (Tartaristán) en 1931. Durante su juventud pasaba mucho tiempo rezando en los campos cercanos a su casa para que un día pudiera ser compositora. Estudió composición y piano en el conservatorio de Kazan, graduándose en 1954. Después prosiguió sus estudios en el conservatorio de Moscú con Nikolay Peyko hasta 1959 y con Vissarion Shebalin hasta 1963.

Durante su etapa de estudios en la Unión Soviética, su música fue etiquetada de "irresponsable". Sin embargo, fue apoyada por Dmitri Shostakovich, quien al evaluarla en su examen final le animó a continuar por su "camino erróneo".

A mediados de los años setenta Gubaidulina fundó Astreja, un grupo de improvisación con instrumentos folclóricos con sus alumnos los compositores Victor Suslin y Vyacheslav Artyomov.

A principios de los ochenta Gubaidulina se hizo más conocida por el éxito obtenido por el violinista Gidon Kremer con su concierto para violín "Offertorium". A continuación compuso un homenaje a T. S. Eliot, basado en el texto de su obra maestra espiritual "Four Quartets".

Gubaidulina vivió hasta 1992 en Moscú, trasladando después su residencia a Hamburgo (Alemania). En el 2000 fue comisionada junto a Tan Dun, Osvaldo Golijov y Wolfgang Rihm por la Internationale Bachakademie de Stuttgart para componer una obra para el proyecto Passion 2000 en conmemoración de Johann Sebastian Bach. Su contribución fue la Johannes-Passion (La Pasión según San Juan). En 2002 la continuó con su Johannes-Ostern (La Pascua según San Juan), comisionada por la Radio de Hannover. Las dos obras forman un "díptico" sobre la muerte y resurrección de Cristo, su obra más larga hasta la fecha.

En el año 2002 recibió el Polar Music Prize, un premio concedido por la Real Academia de Suecia de Música. Es miembro, entre otras asociaciones, de la Academia de las Artes de Berlín y de la Freie Akademie der Kunste de Hamburgo.

La música de Gubaidulina se caracteriza por su profundidad religiosa y está marcada por el uso de combinaciones instrumentales inusuales. En "In Erwartung", combina un cuarteto de saxofones con percusión. Ha escrito obras para koto japonés y orquesta sinfónica. A principios de los ochenta, comenzó a emplear la serie de Fibonacci como modo de estructurar la forma de una obra. La secuencia fue especialmente atractiva en cuanto que proporciona la base para la composición mientras que aún permite "respirar" a la forma. También le ha servido en obras como "Perception", "Im Anfang war der Rhythmus", "Quasi hoketus" y la Sinfonía "Stimmen... Verstummen...").